Se por um lado os jogos são uma espécie de ritual universal, onde toda uma regulamentação deve ser rigorosamente respeitada independente da cidade sede, por outro, é na comunicação que cada edição começa a se tornar única. O universo simbólico que vier a ser construído para comunicação e design dos jogos carregará consigo, inevitavelmente, duas forças opostas que não se anulam, que estão ali em exercício mútuo: a universalidade e a singularidade, num hibridismo que dará cor, corpo, cheiro e identidade a cada edição dos jogos.
Com uma coleção de imagens clássicas e únicas, verdadeiras referências afetivas que remetem aos países e cidades sede dos Jogos no século 20, a exposição destaca momentos históricos, desafios e ápices das cinco edições escolhidas.
Tóquio 64, México 68, Munique 72, Los Angeles 84 e Barcelona 92 são retratadas por meio de projetos que se tornaram ícones do design internacional. Design & Utopia dos Jogos propõem uma livre interpretação do processo de criação de 5 grandes designers (Yausako Kamekura, Lance Wyman, Otto Aicher, Deborah Sussman e Joseph Trias).
As peças são reproduções do acervo do designer suíço Markus Osterwalder, um dos maiores colecionadores de objetos olímpicos do mundo, dono de mais 12 mil peças relacionadas aos Jogos.
Desenvolvida em parceria com a Biblioteca Parque Estadual e realizada em parceria com o CRAB - Centro Sebrae de Referência do Artesanato Brasileiro a exposição tem curadoria e design do estúdio M'Baraká, apoio do Consulado Geral EUA / US Consulate - Rio, Programa Celebra Rio 2016 e da Sapoti Projetos e desenvolvida em parceria com a Biblioteca Parque Estadual.
Curadoria: estúdio M'Baraká - Diogo Rezende, Isabel Seixas, Letícia Stallone e Pedro Leobons
Pesquisa de Acervo e Coleção: Markus Osterwalder
Direção de Arte e Expografia: Diogo Rezende
Pesquisa e Textos: Letícia Stallone e Isabel Seixas
Coordenação Geral: Diogo Rezende
estúdio M'Baraká
Gestora: Larissa Victorio
Produção Executiva: Ana Luisa Fonseca
Produção Administrativa: Beatriz Araújo
Assistentes de Produção: Beatriz Novellino e Rafael Santos e Mônica Alves
Projeto Gráfico: Diogo Rezende e Pedro Leobons
Equipe de Design: Dora Reis e Júlia Garcia
Ideia Original: estúdio M'Baraká - Pedro Leobons
Produção de Arte e Cenografia: Alexandra Suprani
Pré-Produção: Adriana Salomão
Contraregragem e Montagem de Obras: Cezar Altai, Dora Reis e Ginga Design
Iluminação: Alessandro Boschini
Montagem de Luz: Eduardo Nobre e Gabriel Borelli
Montagem de Cenografia: Camuflagem
Projeto Executivo de Cenografia: Lilian Sampaio
Revisão de Textos: H+ Criação e Produções
Impressões: Barracão de Imagens, Ginga Design e estúdio M'Baraká
Assessoria de Imprensa: Luciana Bento (Pauta Positiva)
PROJETO DE ACESSIBILIDADE: SAPOTI PROJETOS
Direção: Daniela Chindler
Coordenação: Camila Oliveira, Fabiana Martelotte e Gabriela da Fonseca
Programação: Leila Dumaresq
Tradução em língua inglesa: Guilherme Simas
Revisão língua inglesa: Maria Luiza Rezende
Roteiro e Gravação Libras: Fabiana Martelotte
Roteiro Inglês: Camila Oliveira
Audiodescrição: Camila Alves
Realização: estúdio M'Baraká e Centro Sebrae de Referência do Artesanto Brasileiro
Apoio: Consulado Geral dos Estados Unidos no Rio de Janeiro, Biblioteca Parque Estadual e Celebra
CENTRO SEBRAE DE REFERÊNCIA DO ARTESANATO BRASILEIRO – CRAB
Coordenação do CRAB: Heliana Marinho | Paulo Alvim
Projetos de Exposição: Bruna Santos, Douglas Rodrigues, Henrique Brandão, Maíra Fontenele, Miriam Dantas e Ricardo Maia
Estagiários: Ana Paula Rocha, Igor Hiramoto e Mariana Neves
Agradecimentos: Patrícia Lattavo e Adriana Rodrigues (Biblioteca Parque Estadual), Heliana Marinho (CRAB), Roberta Pope e Beata Angelica (Consulado Geral dos EUA - RJ), Lívia Corrêa e Helen Hoyward (Cultura Rio 2016), Luciano Rossato, Lance Wyman, Paul Prejza, Joseph Trias, Markus Osterwalder, Daniela Chindler (Sapoti projetos), Loucos por Óculos e Wilker Barros.